Diego de Giráldez
Diego de Giráldez. Nacido
en el seno de una familia pequeño burguesa, en A Cañiza (Pontevedra), el 8 de
Marzo de 1956 y vigués de adopción desde 1964.
Sobre el artista nos decía el crítico de arte y miembro de
la Real Academia Gallega de Bellas
Artes, Francisco de Pablos, en los
finales de los años 70, que es: “Inconfundible la obra de este pintor,
hiperrealista y sin embargo con frecuencia onírico. Hijo de un marino y una
emprendedora, vive su infancia en la villa natal, en un ámbito casi campesino.
A los 8 años su familia se traslada a Vigo y se instala en la calle Real, de
peculiar arquitectura decimonónica, entre la Colegiata neoclásica y el barrio
marinero del Berbés. Diego queda huérfano de padre un año antes, y ya se
interesa por el dibujo y la pintura. Su madre alienta esta vocación y lo lleva
a Madrid para que conozca el Museo del Prado nuevamente, puesto que ya lo había
visitado cuando vivía su progenitor. El niño devora libros de medicina,
especialmente de anatomía. Y trabaja con pasteles, carboncillo y oleo, deseando
dominar la técnica, que llega a ser en él pasión casi enfermiza.
Su primera exposición la realiza en Vigo, en 1975, con éxito
sorprendente. Salta a Cataluña y allí se confirma su acogida. Repite
incansablemente exposiciones en toda España, hasta el punto de que no debe
quedar ciudad o villa importante donde no haya mostrado su obra. Viaja por
Europa y pasa larguísimas jornadas en los museos. Llega a conocer a fondo a
Velázquez, Zurbarán, Goya. Su obra es seleccionada para la muestra colectiva
denominada «Maestros del realismo español de la vanguardia». Expone en el
extranjero, sorprendiendo siempre la peculiar actitud plástica que adopta, con
verismo impresionante en sus representaciones, en las que, sin embargo, hay una
fantasía evidente y un inquietante misterio implícito.
De Suiza a Portugal su obra gana prestigio. La elogia el
gran crítico, prematuramente muerto, Santiago Amón. La adquieren museos de
España y del extranjero. En cierto modo, es único, irrepetible, su peculiar
modo de utilizar el pastel mezclado con el óleo en barra. Giráldez es un
realista diferente. Cuando representa un objeto, cualquier cachivache doméstico
-un vaso, un huevo- su representación, como acontecía con Zurbarán, lo separa
del mundo común para mayusculizarlo y ser únicamente él, El Huevo, El Vaso, el
Excelentísimo Señor Huevo humilde y magnificado.
Sus cuadros religiosos representan un mundo diferente,
táctil, obsesionante. Sus gallos muertos parecen vivir en una imaginaria
taxidermia. La deliberada desproporción entre los objetos representados nos
conduce a un surrealismo también peculiar. Desde la máxima exactitud referencial,
la pintura de Diego de Giráldez es inquietante, capaz de conmover al espíritu
menos sensible”.
Algo sobre Diego de Giráldez:
Manuel Diego Gómez de Giráldez, más conocido como Diego de
Giráldez, este vigués de adopción posiblemente sea uno de los mejores artistas
que dio España en los últimos años. Es un pintor, escultor, dibujante,
escritor y anatomista físico gallego/español,
artista universal, multidisciplinar, vinculado al realismo y creador del
movimiento “Realismo NAS”, cuya figura va agrandándose con el tiempo hasta
estar entre los más destacados artistas contemporáneos vivos.
Siendo muy joven se traslada con su familia a Vigo donde
compagina sus estudios con los de dibujo y pintura en la Escuela de Artes y
Oficios de la cuidad, luego continua estudios en Cataluña: Olot, Gerona y
Barcelona, además, sus inquietudes artísticas le llevan a frecuentes tertulias
con intelectuales y artistas de la época, tanto en Vigo como posteriormente en
Cataluña. Muchas de las obras realizadas en esa etapa por este hombre humilde,
sencillo y amante de la soledad para crear, obras de carácter realista, y otras
anteriores realizadas con carbones sobre papel de estraza, se conservan en su
Museo Diego de Giráldez, en la Plaza Mayor de la Villa de A Cañiza.
Diego de Giráldez sabe que el arte es inseparable del
trabajo, este hombre de talento autodidacta para la creación de obras de arte,
sabe que no todo mundo que nace como un genio llega a ser un artista por qué el
arte no sólo es un don con el que se nace, sino que es necesario alimentarlo
con mucho trabajo y dedicación, es necesario emplear muchísimo tiempo,
muchísimas horas, no sólo en aprender todo lo que se pueda, sino en educar y
formar el propio talento y lo hace en el silencio que tanto valora, donde
encuentra los pinceles de la poesía del Alma, que es creación, es arte, no en
el bullicio “inartístico” del corazón. Sabe que la creación artística necesita
de la soledad del creador, sabe que la denominada “democratización” de la
creación artística lo que democratizó fue la mediocridad y la convirtió en el
signo de identidad de una parte importante del arte contemporáneo.
Realizó su primera exposición individual en 1975 en la Sala
Van Gogh en Vigo, que le abrió camino a muchas otras exposiciones en la
Península Ibérica, transcurrían los años 70. Antes, en 1966, había empezado a
asistir a la Escuela de Artes y Oficios de Vigo, para en 1971comenzar a
realizar algunas exposiciones colectivas, entre otros lugares, en la misma
Escuela de Artes y Oficios. Recibe distintos premios en concursos de dibujo y
pintura. Sigue en 1972, 73 y 74 mostrándose en distintas exposiciones
colectivas y a finales de 1974 en una pequeña muestra individual en As
Travesas-Vigo.
En los años 80 le llega el gran reconocimiento con
exposiciones individuales en las más importantes ciudades de España y Europa,
lo que le convierte en un viajero impenitente, recorriendo toda Europa con exposiciones.
La temática de su obra va desde el bodegón y el paisaje hasta la figura,
retrato o composiciones, todo ello dentro de su creación del movimiento
“Realismo NAS” en los que se combina el
naturalismo, abstracción y surrealismo. Obras en las que se respira el amor por
la soledad del artista, el silencio de su intimismo y el concepto lírico de los
ambientes que no dejan indiferente al contemplador.
Diego de Giráldez es un trabajador e investigador infatigable, amante de lo humilde –incluso se
refleja en muchos de sus cuadros-,y aunque le gusta la soledad es un discutidor
razonante, en ocasiones de misteriosa o sibilina dialéctica. Su tez blanca y
figura menuda y enjuta está, se le ve, en todas partes: en Galicia, en las dos
Castilla, en Madrid, en Andalucía, Extremadura, Barcelona, París, ….., o en el
mismo Vaticano. Su presencia en los veranos de A Cañiza se hace proverbial, se
le ve por su Casa Museo en tertulia con
vecinos de la Villa del Jamón, con visitantes o estudiantes de Bellas
Artes que visitan su Museo o con
periodistas que le vienen a entrevistar.
Recibió varios/numerosos premios y homenajes a lo largo de su vida artística, además de
habérsele concedido por unanimidad el Título de Hijo Predilecto de A
Cañiza Su obra está presente en muchos
de los museos del mundo: Europa, América, Asia y África -más de 150- y en
numerosas colecciones institucionales y privadas de todo el mundo. Desde su
comienzo realizó más de 370 exposiciones individuales por diversos países y
participó en múltiples muestras colectivas, a escrito libros sobre anatomía,
etc.
Cronología
Nace en A Cañiza (Pontevedra) en 1956.
En 1964 se
traslada a vivir a Vigo.
En 1966 con poco
más de diez años comienza su formación artística, empieza a asistir por libre,
en la Escuela de Artes y Oficios de Vigo.
En 1971 sus
profesores le presentan en algunas exposiciones colectivas, entre otros lugares,
en la propia Escuela de Artes y Oficios de Vigo. Recibe distintos premios en
concursos de dibujo y pintura.
En 1972, 73 y 74
le siguen llevando a distintas exposiciones colectivas y se presenta en una
pequeña muestra individual en Las Traviesas-Vigo.
En 1975 realiza su
primera/ importante exposición
individual en la Sala Van Gogh de Vigo.
En 1976 Sus
excepcionales actitudes artísticas van a llevarlo a seguir su formación
trasladándose a Cataluña, estudia en Olot, Gerona y Barcelona. Monta estudio en
Gerona y desde ahí viaja exponiendo por
toda la Península Ibérica, también a
París y otras partes de Francia, Italia, Londres, Suiza, Egipto, …...
En 1977 Conoce a
importantes artistas, críticos y personalidades del mundo de la cultura en
Cataluña: Antoní Pixot, Salvador Dalí, Gala, Xavier Cugat, Buxó, Gay, …… Además, frecuentaba distintas
tertulias: Una en un piso de la carrer de Minali, Gerona, donde se reunían
destacados artistas de la zona, etc.
En 1979, a su regreso
a Vigo, continúa con sus pinturas realistas al tiempo que realiza
experimentos en el campo de la abstracción, el naturalismo y el surrealismo sin
abandonar el todo, que es el realismo.
En 1980 fue seleccionado
para la exposición “Maestros del Realismo Español”, con Antonio López,
Eduardo Naranjo, Cristóbal Toral,........
En 1981 Vuelve a
Cataluña, ocupando su estudio de Gerona.
En 1982 crea y
registra el Movimiento artístico “Realismo NAS”.
En 1986 regresa
definitivamente a Vigo a su casa de la calle Real nº 31, en la que dedica
el primer piso a estudio, compartiéndolo con el de la calle del Príncipe. Esta
histórica casa de la calle Real acogió en el trienio liberal al Gobierno
Político de la Provincia de Vigo –entre 1820 y 1823-, posteriormente fue
domicilio y estudio de este pintor y actualmente es el edificio de los
Registros de la Propiedad.
En 1990 realiza la 1ª
exposición que se hace en el Museo Municipal de Lalín “Ramón María Aller”. Acto
realizado con obras de gran tamaño.
En 1991 realiza la 1ª
exposición que se hace en A Casa das Artes e da Historia de Vigo. Acto
realizado con una importante exposición/muestra antológica sobre su pintura.
En 1998, es
seleccionado como uno de los dos pintores que representarán a España en la
“Expo Universal 98” de Lisboa.”
En 1999 Traslada,
definitivamente, su estudio al de la Calle del Príncipe, en Vigo.
En 2006 crea el Museo
Diego de Giráldez en su Villa natal.
En el año 2011, a
partir de ese año aparece en las listas de algunos medios y revistas
especializadas del mundo del arte como uno de los artistas españoles vivos más
interesantes. El periódico vigués Atlántico Diario se hace eco de la
información el día 29/04/2011, titulando la noticia: “El pintor Diego de Giráldez,
entre los mejores del mundo”. En ese listado figuraban, entre otros: Ai Weiwei,
Elena Mikhailovna Kostenko, Marina Abramovic, Takashi Murakami, Diego de
Giráldez, Frida Kahlo, Yayoi Kusama, Margherita Manzelli, Mariko Mori, Bruce
Nauman, Tino Sehgal, Jeff Koons, Antonio López, Anish Kapoor, Antoni Tàpies,
Maurizio Cattelan, Neo Rauch, Rirkrit Tiravanija, Wolfgang Tillmans, Lev
Voronov, ………..
En Marzo de 2017
el Ayuntamiento de A Cañiza le nombra, por unanimidad, hijo predilecto.
En Junio de 2017
la Diputación de Ávila le rindió un homenaje por la vinculación artística a la
provincia y sus 42 años de dibujo, pintura, escultura y anatomía artística.
En Agosto de 2017 en
Palencia es artista invitado para exponer su obra.
El 16.08.2017 el
Periódico 20 minutos publica un listado de los 25 pintores más interesantes
del momento en España, titulado: “Mejores pintores españoles contemporáneos
vivos”, entre los que se encuentran: Diego de Giráldez, Antonio López,
Miguel Barceló, Eduardo Naranjo, Eduardo Arroyo, Pérez Villalta, Luis Gordillo,
Juan Navarro, Ricardo Sanz,……..
Su obra está presente
en muchos de los museos de Europa, América, Asia y África -más de 150- y
colecciones institucionales y privadas de todo el mundo.
Desde su comienzo realizó
más de 370 exposiciones individuales por los diversos países y participó en
múltiples muestras colectivas.
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